Vem skulle berätta för oss, redan i mars 2010, att den pekskärm som Steve Jobs höll i sina händer och som såg ut som en jätte mobil skulle göra så många saker. Och naturligtvis för att se vem som var den stiliga som skulle kunna behålla att iPad och senare iPad 2 kunde bli en fast allierad för de mest kreativa användarna som fokuserar sin talang mot musik.
Inte förgäves, AppStore är väl laddad med nedladdningsbara applikationer som smart klämmer de tekniska alternativen för Apple-surfplattan. Bland hundratals intressanta alternativ som vi kan hitta på Apples virtuella hyllor kommer vi idag att lyfta fram fem verktyg som hjälper dig att släppa lös dina musikaliska bekymmer, oavsett om du är en skicklig kompositör eller artist.
GarageBand (5 euro)
Vi börjar med Apples huvudapplikation. GarageBand är äpplets underskrift på skrivbordet. Vissa människor ser på det som leksaken Logic (Logic är Apples professionella inspelnings-, sekvenserings- och mastering-applikation). Men inget av det. Toppklassiga personer som Trent Reznor (vinnare av Oscar för bästa soundtrack i år för The Social Network och soul mate till Nine Inch Nails) har applåderat GarageBand. Om du vill kolla in det, ladda ner den här låten som han skapade exakt med detta program.
I sin version för iPad, Garage räddar de allra flesta alternativ från Desktop Edition. Användningen av applikationen är i princip uppdelad i två huvudavsnitt: sequencer och instrumentkontrollen. I den första visas en progressiv tidslinje som vi kan redigera genom att ändra tempo (hastighet), modifiera måttet, lägga till eller ta bort spår (instrument) eller införa ändringar i anteckningarna och spåren som är skrivna på den.
I instrumentkontrollen kommer vi att ha flera ljudkällor tillgängliga, oavsett om de är tangentbord, stränginstrument, orkestersimuleringar och till och med ger möjlighet att mata in ljud med en extern kontroller eller spela in vår röst. Allt som vi spelar in med de virtualiserade instrumenten på pekskärmen startas automatiskt på tidslinjen. Men om du inte trycker på nyckeln för den tolkning som du gillar mest, oroa dig inte: som vi har sagt dig kan du i tidslinjen kompensera resultatet lite så att det är närmare det du ville spela in.
Ett GarageBand inte korta öglor (förinspelade sekvenser av rytmer, melodier eller resurser för att skriva snabbare vår låt eller ge lite tryck för att slutföra passager), infoga effekter (som efterklang eller ekon) och minimala utjämningsalternativ. Det bästa är att det är den mest kompletta applikationen av AppStore i sitt slag, med tanke på det pris det har. Det värsta är i begränsningen att vi någon gång kunde känna med redigeringsalternativen i tidslinjen.
FL Studio Mobile HD (16 euro)
En annan datorklassiker. Utan att Mac- versionen kommer ännu är FL Studio Mobile HD kanske den roligaste av de mobila sequencersna. Detta är en version för mobiltelefoner och surfplattor av den populära Fruity Loops Studio, ett program som har frigjort potentialen för amatörer och proffs runt om i världen i mer än femton år, och som har stöd från människor som Mike Oldfield.
FL Studio Mobile HD är den mest klassiska sequencern, både i styrsystemet och i drift. Huvudmenyn är uppdelad i sex delar:
Tangentbord / trumpads: det är den virtuella versionen av styrenheten som vi kommer att tolka melodier och rytmer med. Beroende på vilken typ av utgångsljud som vi konfigurerar och den aspekt som vi länkar till det i spårföljaren kommer det att se ut som ett piano (med olika visningsalternativ beroende på storlek) eller en padknappspanel eller ytor för att slå och starta sampel (eller ljudprover).
Instrument: lite mysterium här. Det är instrumentmenyn. Den är uppdelad i fyra sektioner: tangentbord, synthesizers, trummaskiner och loopar . Det är värt att klargöra något: syntar är inte virtualiseringar som sådana av maskiner som hjälper oss att syntetisera ljud, men de är förinspelade prover av elektroniska ljud. I instrumentmenyn kan vi redigera alternativ som panorering (för att manipulera stereoutgången för ljudet), volym, attack (för att nyansera eller minska den initiala träffen för varje beröring) och provets varaktighet (inom det intervall som ger oss provet självklart).
Spår: lammets mor. Här är sequencer själv. Som i GarageBand visar flera spår hur melodierna och rytmerna utvecklas i låten. Att vara som det är en version för mobiler presenterar FL Studio Mobile HD en mycket komplett redigerings- och kontrollavsnitt i denna utgåva, och även om det är anmärkningsvärt att många saker saknas med avseende på vad vi ser på en dator, är det troligt att vi inte saknar någonting av det grundläggande. Från den här menyn kan vi aktivera styrenheten som gjorde Fruity Loops känd, en modulär mini-sequencer som skiljer en ruta för varje takt inom ett mått. Att skapa rytmer är den roligaste, mest enkla och intuitiva lösningen på hur många vi kan hitta i någon sequencer av dessa egenskaper, och vi försäkrar dig att när du får poängen kommer du att spendera många timmar på att skapa dina egna baser.
Effekter: här ger applikationen oss upp till sex infoga och skicka effekter, även om de i verkligheten alla beter sig på samma sätt (lägger till projektets totala produktion, så vi kan inte skapa olika effekter för varje spår). Problemet med effekterna i FL Studio Mobile HD är att du tappar anpassningen i varje ljud, eftersom effekterna bara kan programmeras på ett sätt för alla spår som vi lägger till dem. Förhoppningsvis kommer det att fixas i framtida versioner.
Projekt: enkel men komplett meny för att komma åt låtarna som vi har skapat eller komponerar. Flera demos ingår för att ge oss en uppfattning om möjligheterna med denna kraftfulla applikation.
Inställning: här kan vi redigera tekniska alternativ för prestanda och konfiguration av applikationens funktion, såsom volymen på metronomen, tonhöjningens känslighet, programmera den automatiska kvantiseringen (så att tangentbordets beröringar eller trummaskiner är så nära som möjligt harmonin inom varje mått) eller ljudmotorns latens.
Det bästa om FL Studio Mobile HD är att det är en av de mest kompletta, roliga och intuitiva tillämpningar av denna genre för iPad. Det värsta är att priset inte är en inbjudan att prova.
Korg iMS-20 (13 euro)
Med denna applikation, Korg iMS-20, hittar vi det som kallas en analog synthesizer-studio, men logiskt sett i en virtuell version. Driften av denna applikation kan skrämma oinvigda, med lika många hjul, kablar och knappar som konfigurationspanelen för våra skapelser. Om du inte har minsta kunskap om ämnet skulle det vara bättre att spara de tretton euro det kostar att ta med dig det. Även om du har minimala föreställningar eller tillräcklig entusiasm för att vara tålmodig med de många handledning och tips som finns på nätet, kan denna Korg iMS-20 ge dig mycket tillfredsställelse.
De Korg IMS 20 skiljer mellan tre grundläggande delar: synthesizer sig ett 16-stegs sequencer och en styrenhet baserat på två små pekplattor (vi kommer att avsluta) som lägger någon intuition till detta kraftfulla verktyg. Förutom måttet på komplexitet som översätts till stor precision, är Korg iMS-20s stora överklagande i den typ av ljud som den ger ut, med en touch som många skulle kalla retro .
Dessutom har Korg iMS-20 full integration med Apple USB-adapter, om vi ville styra applikationen med en extern MIDI- enhet. Det erbjuder också en direktlänk till SoundCloud så att vi snabbt kan ladda upp våra skapelser till den här musikwebbplatsen. Utan tvekan är det den perfekta applikationen för de mest avancerade användarna, på grund av de många redigeringsalternativen den erbjuder som en synthesizer (laddad med oscillationsredigerare, syntes, kuvertkontroller, filter och dynamik).
Det bästa är därför att det är en av de applikationer som ligger närmast yrkeserfarenhet, eller åtminstone amatörer, inom denna typ av applikation. Det värsta är att Korg IMS-20 för priset och själva verktyget kan orsaka mardrömanvändare som går fisk i denna elektroniska musik.
SoundPrism (gratis eller Pro-version för 13 euro)
Låt oss koppla av lite efter den stress som Korgs virtuella leksak kan ha orsakat för många. För att göra detta kommer vi att lära dig SoundPrism. Denna applikation spelar skapandet av melodier med en mycket speciell komponent. Till att börja med behöver du inte ha kunskap om musik eller komposition. En minimal, intuitiv åtminstone uppfattning om harmoni uppskattas, eftersom SoundPrism fungerar på en skjutpanel som distribuerar anteckningar överst och toner i bredden. När vi talar om toner hänvisar vi till nivån på skärpan eller svårighetsgraden för samma ton.
När vi går upp eller ner i presentationen av anteckningarna vertikalt kommer vi att se hur harmonierna förändras, att vi kan bygga dem på mycket olika sätt, beroende på hur vi har aktiverat SoundPrism- redigeringspanelen, vilket gör att vi samtidigt kan aktivera upp till tre grupper av noter med olika harmonier efter ton och tre andra grupper av ackord enligt harmoni. Dessutom erbjuder det oss också ett alternativ att markera dominerande sedlar, samt möjligheten att hålla moduler på panelen. Om vi behöver hjälp drar du bara den vertikala alternativpanelen till vänster från topp till botten (eller vice versa) så att en pianorulle visas framför oss och berättar noterna som deltar i varje ackord.
SoundPrism, i sin fria version, innehåller fyra olika samplingar för att göra våra melodier (orgel, pad- eller madrass, mycket Moby wave-, Rhodes keyboard och synthesizer-ljud). Vi kan utöka provbiblioteket med upp till fem nya alternativ, prissatta till 1,6 euro vardera. Hur som helst, när vi köper Pro- utgåvan av SoundPrism (för tretton euro), skulle vi ha dem redan integrerade, tillsammans med en panel med nya alternativ, till exempel möjligheten att använda SoundPrism som en MIDI-kontroller (både för sequencers som vi har på iPad och för andra avdator och VSTi). I den bemärkelsen berömmer han alla ett första svärd som Jordan Rudess (helt ny keyboardist på Dream Theatre).
Det bästa om SoundPrism är att det är en djävulskt beroendeframkallande app. När du börjar prova kommer du att inse att många minuter kommer att ha gått innan du inser hur bedövad du har varit. Det värsta är att det i sin gratisversion kan förbli anekdotiskt, och i sin Pro- version kanske det inte är värt de tretton euro de ber om det.
Reagerbar mobil (8 euro)
Och eftersom vi har härledt i musikapplikationer med okonventionella miljöer, för att kalla det något, vilket bättre sätt än att stänga listan med Reactable Mobile. Beskyddet för denna ansökan kommer från den excentriska Björk, och det är inte konstigt. Detta är versionen för mobiltelefoner och surfplattor av ett musikstyrningssystem i realtid baserat på ett originalt och mycket speciellt pekgränssnitt.
Nåd Reactable Mobile är i hur gränssnittet beter sig med vad det låter. I ett cirkulärt utrymme drar vi baser och öglor som slutar generera mer eller mindre färdiga melodier. Vi kan också lägga till oscillatorer, filter och effekter, som, beroende på de gester som vi relaterar dem till resten av elementen på bordet , kommer att bete sig på ett eller annat sätt.
Detta är möjligen alternativet laddat med möjligheter för dem som vill testa sin känsla av kreativitet, men de som söker djup hittar inte det, eftersom Reactable Mobile är lika laddat med begränsningar som det är attraktivt på grund av dess originalitet.
Så det bästa av Reactable Mobile skulle vara i färskheten som ger iPad, och utnyttjar alla möjligheterna med en pekskärmsterminal med surfplattans mått från iPad. Det värsta är å andra sidan att många användare kan bli frustrerade över att ha betalat åtta euro för en applikation som snabbt kan ta slut om vi inte betalar tillräckligt med tålamod. I den första generationens iPad är det inte lika bra som i iPad 2.
